Фильм «Подростковый секс и смерть в лагере Миазма» изо всех сил старается воплотить в жизнь мечту любого поклонника слэшеров.
Матовые рисунки, а не компьютерная графика, искажают мир, призванный затронуть самые чувствительные струны души поклонников фильмов ужасов.
Кредит: через Mubi Кредит: через Mubi
Вот вам шутка для всех детей, которые в слишком раннем возрасте смотрели жуткие фильмы ужасов, и это их немного испортило… но теперь они наконец-то готовы посмеяться над этим.
Последний фильм Джейн Шёнбрун, «Подростковый секс и смерть в лагере Миазма», шокирующий, эмоциональный, провокационный, ошеломляющий, теплый, остроумный и сюрреалистичный. Это мечта фаната слэшеров, с вниманием к деталям в стиле Дэвида Финчера в начальной сцене, которая была создана с использованием идей, собранных у посетителей конвенций ужасов. Написанный для удовлетворения потребностей суперфанатов, фильм также не теряет внимания широкой аудитории. Как только гиковское самолюбование начинает грозить стать утомительным, шутка или подмигивание заставляют зрителей смеяться и сосредотачиваться на фантастической истории, которую Шёнбрун действительно хочет рассказать — а это вовсе не настоящий слэшер.
Фильм рассказывает о Крис (Ханна Эйнбиндер), режиссере-лесбиянке, которой поручено создать «прогрессивный» перезапуск франшизы о детском лагере в духе «Пятницы, 13-го». По пути на встречу с замкнутой героиней из оригинального фильма «Лагерь Миазма» — Билли Престоном, которого восхитительно играет одержимая фастфудом Джиллиан Андерсон, — Крис терпит неудачу в своей презентации и вместо этого оказывается втянутой в фантазию, глубоко запрятанную в ее подсознании, на заброшенной съемочной площадке, где теперь живет Билли.
Для Шёнбруна этот фильм очень личный. В интервью NPR он рассказал, что вырос на таких фильмах, как «Пятница, 13-е», «Хэллоуин» и «Кошмар на улице Вязов», и чувствует, что знает слэшер-фильмы «очень, очень хорошо». Как и в случае с предыдущим фильмом «Я видел свечение телевизора», его целью при создании франшизы «Лагерь Миазма» было затронуть сильные эмоции, которые испытывает ребенок, увлекающийся развлекательным продуктом, не предназначенным для его глаз. В случае Криса, это увлечение было связано с «Лагерем Миазма», его мучимым злодеем Маленькой Смертью и чрезмерно сексуализированными жертвами, которые оказывались на другом конце копья Маленькой Смерти, в ужасном сиквеле за ужасным сиквелом.
Матовые рисунки усиливают ощущение фантазии.
Художники-постановщики фильма, Брэндон Тоннер-Коннолли и Мэтт Хайленд, объяснили в недавних интервью, что Шёнбрун хотел, чтобы визуальная составляющая фильма была столь же эмоционально насыщенной, как и сама тема. С самого начала Шёнбрун попросил дизайнеров обратиться к старым кинематографическим приемам за вдохновением, чтобы сделать пейзажи на съемочной площадке лагеря «Миазма» такими же мечтательными и захватывающими, как и задумывал режиссер. Для этого дизайнеры решили возродить старую технику, существовавшую до появления компьютерной графики, — технику матовой живописи. Единственная проблема, по их словам, заключалась в том, что никто из ныне живущих точно не знал, как кинематографисты 60-х годов добились успеха с этой техникой.
Поэтому дизайнеры, по сути, импровизировали, просматривая старые книги о кино и блоги в поисках хоть каких-то идей. Чтобы создать эти потусторонние кадры, они нарисовали эфирные задники на стекле, оставив некоторые участки полотна пустыми, чтобы актеры могли расположиться так, как будто они проходят сквозь них.
По словам дизайнеров, этот процесс вызывал тревогу, поскольку они не знали, получится ли, пока режиссер не выровняет стекло с объективом камеры, а актеры не начнут двигаться в пустом пространстве. Но внимание к деталям окупилось, позволив дизайнерам гораздо вольнее подойти к созданию сцен. Для кинозрителей это повод прижаться к экрану, а не прятаться от очередного внезапного пугающего момента.
Матовые рисунки, эффектно использованные в таких классических фильмах, как «Метрополис» или «Птицы» Хичкока, требуют, чтобы для получения нужного кадра всё сложилось идеально. Для фильма «Подростковый секс и смерть в лагере Миазма» художник-декоратор Джоэл Родригес создал пять матовых рисунков. Шёнбрун был настолько доволен результатом, что, как сообщается, они добавили больше кадров со стеклом, чем планировалось изначально, используя их, чтобы исказить мир Билли и передать всё более бурные эмоции, которые испытывает Крис.
Некоторые живописные сцены играют на контрастах холодных и теплых тонов, изображая фиолетовые горы на фоне неба цвета дыни. Особенно красочный фон подчеркивает кульминационную сцену, в которой Эйнбиндер и Андерсон идут рука об руку, покрытые кровью. Но, пожалуй, самой поразительной картиной является фон, покрытый плотью, в сцене, которая вызывает в памяти одну из самых запоминающихся фраз Андерсона. Пытаясь помочь Крис понять, что она слишком интеллектуально осмысливает жанр слэшеров, Билли напоминает ей, что этот жанр не о гендерной или идентитарной политике, а «о двух очень простых вещах — плоти и жидкостях».
Вам нравятся фильмы ужасов?
Для поклонников спецэффектов здесь найдется много интересного: от реалистичного снега, используемого везде, где это возможно, до фонтанов бутафорской крови, применяемых в комедийных целях. Но сложность фильма заключается в динамике отношений между Крис и Билли. Крис постепенно понимает, что не хочет просто воссоздать выражение лица Билли из первого фильма. Она хочет сама почувствовать это выражение и увидеть себя уязвимой глазами Маленькой Смерти. Вместо того чтобы быть проводником в мир франшизы, Билли выступает в роли терпеливого гуру секса/духовного наставника в жанре слэшера, побуждая Крис освободиться от стыда и полностью воплотить в жизнь свою самую извращенную фантазию.
Хотя фильм «Подростковый секс и смерть в лагере Миазма» вдохновлен психосексуальными слэшерами, в конечном итоге он посвящен исследованию всех аспектов непреодолимого стремления человечества пугать и быть напуганным — это поймет любой, кто когда-либо кричал «Бу!» в лицо смеющемуся младенцу. И это становится ясно с того момента, как Крис попадает в дом Билли в заброшенном лагере, декорациях которого запечатлены различные события.

В начале фильма Крис проникает в частный кинозал Билли, который, конечно же, зловеще возвышается на фоне ослепительного пейзажа с горами, выполненного в технике матовой живописи. Героиня Андерсон появляется внезапно из тени, чем пугает Крис.
«Прости», — говорит Билли Крис. «Я тебя видел и хотел напугать».
Поклонники слэшеров могут быть разочарованы, узнав, что Шёнбрун не заинтересован в создании новых фильмов о лагере «Миазма». Однако, как сообщили представители режиссёра NPR, он был бы заинтересован в перезапуске «Кошмара на улице Вязов». Paramount в настоящее время ищет подходящего режиссёра, и никаких подробностей о сюжете пока не сообщается.
«Этот проект заманчив», — сказал Шёнбрун в интервью NPR о потенциальном проекте, который станет их первой настоящей попыткой снять традиционный слэшер. Но Шёнбрун согласился бы на участие только при условии максимального творческого контроля, а не в качестве «менеджера среднего звена», курирующего скучную переделку классики Уэса Крейвена.
«Я хочу по-настоящему эмоционально и глубоко переживать за то, над чем работаю», — сказал Шёнбрун.
Источник: arstechnica.com
Похожие записи
Оцените материал:
Присоединяйтесь и подпишитесь на рассылку самых свежих новостей по Email
Получайте свежие новости и идеи на почту. Без спама — только самое интересное.
Нажимая «Подписаться», вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности.
